Искусственный интеллект уверенно меняет музыкальную индустрию, открывая новые возможности для создания песен, аранжировок и даже виртуальных исполнителей. Однако далеко не все представители шоу-бизнеса считают, что технологии способны заменить живое творчество. Продюсер Иосиф Пригожин убежден: интерес к композициям, созданным нейросетями, со временем неизбежно пойдет на спад, а настоящие артисты останутся главной движущей силой музыкальной сцены.
Своим взглядом на стремительное развитие искусственного интеллекта медиаменеджер поделился в беседе с журналистами. По мнению Пригожина, сегодня музыкальная индустрия переживает период экспериментов, когда аудитория активно изучает новые технологии и с интересом воспринимает треки, созданные с помощью ИИ. Однако подобный ажиотаж он считает закономерным, но недолговечным.
Продюсер отмечает, что современные нейросети уже способны создавать композиции, которые сложно отличить от работ профессиональных исполнителей. Алгоритмы умеют имитировать вокал, стиль известных музыкантов и даже эмоциональную подачу. Тем не менее, уверен Пригожин, за техническим совершенством по-прежнему не хватает главного — настоящих человеческих чувств.
По его словам, музыка всегда была не просто набором нот или красивой мелодией. Это способ передавать эмоции, переживания и личный опыт, который невозможно полностью воспроизвести с помощью алгоритмов. Именно поэтому живое исполнение, искренность артиста и его связь со слушателем остаются вне конкуренции.
Чтобы наглядно объяснить свою позицию, продюсер привел необычное сравнение. «Зачем приглашать женщину на танец, если можно взять резиновую? Но тактильные ощущения никто не отменял. Есть определенный химический процесс, который требует человеческого контакта», — сказал он, подчеркнув, что эмоциональная связь между людьми не может быть заменена технологиями.
По мнению Пригожина, аналогичный принцип работает и в музыке. Даже если искусственный интеллект научится идеально воспроизводить голос, писать тексты и создавать качественные аранжировки, слушатели все равно будут искать в песнях личность исполнителя, его историю и искренние эмоции. Именно эта человеческая составляющая делает музыку по-настоящему ценной.
В последние годы использование нейросетей в музыкальной индустрии развивается стремительными темпами. Искусственный интеллект помогает создавать демоверсии, генерировать идеи для композиций, восстанавливать архивные записи и даже выпускать новые треки с голосами известных артистов. Одновременно с этим растет число дискуссий о том, где проходит граница между творчеством человека и работой алгоритмов.
Иосиф Пригожин уже не впервые высказывается по этой теме. Ранее продюсер обращал внимание на необходимость защиты авторских прав при обучении искусственного интеллекта. По его мнению, использование музыкальных произведений без согласия их создателей требует четкого правового регулирования, поскольку технологии должны развиваться с уважением к интеллектуальной собственности.
Несмотря на бурное развитие ИИ, Пригожин остается оптимистом в отношении будущего музыкальной индустрии. Он убежден, что технологии могут стать полезным инструментом для музыкантов, но не способны заменить артистов, которые выходят на сцену, проживают каждую песню вместе со зрителями и создают ту самую эмоциональную атмосферу, ради которой миллионы людей продолжают слушать живую музыку. Именно поэтому, считает продюсер, мода на песни, полностью созданные искусственным интеллектом, со временем уступит место тому, что невозможно воспроизвести алгоритмами, — человеческим чувствам и настоящему творчеству.